Alguns són per a músics, alguns són per a persones del costat empresarial de les coses, i alguns són per a tothom. Alguns són alentadores i alguns entren en la categoria de verificació de la realitat. Tots, però, són molt importants per entendre.
Conèixer molt sobre música no significa que conegui molt sobre el negoci de la música
No m'agrada començar una nota negativa, però aquest és realment gran per sortir del camí per davant, i ho dic perquè aquesta és una lliçó que he hagut d'aprendre de la manera més difícil. Tenir el concurs de música de pub al tancament, anar a tones d'espectacles, poder escampar una llista d'etiquetes: aquest tipus de coses no et permeten reservar automàticament els espectacles, executar les etiquetes, etc.
Hi ha pràctiques pràctiques, financeres i d'una altra manera, en el negoci de la música que simplement no són aparents fins que realment haureu de, per exemple, assegurar-vos que la fabricació estigui prevista i que la revisió es publicarà quan es promet.
Fins i tot si enteneu la relació entre etiquetes, distribuïdors i vendes al detall o el que teniu, no us "aconseguiu" fins que "ho pugueu", i això no serà fins que experimenteu el procés des de l'interior en comptes de experimentant-ho com a fanàtic. Els dos mons són molt diferents.
No em malinterpretes
Usar música i saber molt sobre això és necessari si vols fer-ho bé a la indústria de la música (bé, realment no és necessari: algunes persones que executen empreses musicals no saben molt sobre la música i només fan patinatge, però aquesta casa de cartes sempre col·lapses). No obstant això, no entreu a la indústria de la música amb la idea que tota la vida de la música nerd-dom us ha convertit en un expert en música. No només molestaràs a la gent, sinó que també estaràs equivocat i perdràs la possibilitat d'aprendre realment el que fa que les coses es marquen.
Comentaris No traduïu a les vendes
Almenys, no sempre. La revisió per tot el lloc pot ser bo per obtenir el vostre nom, però fins i tot si podeu assenyalar 50 comentaris, tots diuen que el vostre àlbum és el pinacle de la creació de música i ningú no hauria d'intentar tornar a gravar perquè és tan impossible Per vèncer, el percentatge de persones que s'acaben i compreu el vostre registre en funció d'aquestes ressenyes serà sorprenentment petit. La reproducció de ràdio és molt més eficaç a l'hora de vendre música que els comentaris impresos.
Les revisions són realment una part de la imatge. Podeu utilitzar-los per generar interessos des de les etiquetes i per obtenir espectacles, etc. Però fins i tot si es repassa en totes les primeres publicacions i llocs per al vostre gènere de música , no assumeixi que és hora d'anar a comprar el cotxe nou.
Si no serveix per aprofitar aquestes ressenyes en una altra cosa, només tindran un límit menor a la pantalla.
Encara podeu guanyar diners venent la vostra música
Ara, aquí tens una polèmica. Hi ha un gran debat en la indústria musical sobre música lliure, i algunes persones creuen que tota la música ha de ser gratuïta i que l'única manera de guanyar diners és la venda de merch i espectacles en viu. Això és una mica extrem. Sí, les vendes de música estan disminuint. Sí, hi ha música gratuïta disponible. El fet és que els vostres seguidors volen que continueu fent música i que estiguin disposats a pagar-vos els vostres serveis perquè pugueu mantenir-lo. El truc suposa un equilibri correcte entre entretenir als teus seguidors amb articles gratuïts i oferir-los la possibilitat de comprar música de qualitat a un preu just en el format que desitgen.
Aquí no hi ha cap resposta general per què funcionarà per a vosaltres.
Les tendències pel que fa als llançaments i als formats d'alliberament són diferents en diferents gèneres de la música. Si els teus fanàtics volen el vinil, estalvieu els vostres penics i els regaleu-los. Si tots ells són digitals, tot el temps, i després donar-los a ells. Si volen CD, dóna-los-hi. (I sí, la gent encara compra CD. Realment.) Heu de saber la vostra base de fans. Pot trigar una mica de prova i un error per esbrinar què funciona. Tot i això, es pot descartar la idea que la vostra música no és altra cosa que un article promocional creat per vendre samarretes, tasses de cafè i entrades de concerts. (Merch és important: no ho faig per menys un segon. Hauria de formar part del pla).
No es pot repetir el passat
Probablement, podeu pensar en una llarga llista de músics i etiquetes que han tret les acrobàcies que creieu que són excel·lents, d'haver-se descobert en un lloc de xarxes socials a una campanya de màrqueting kitschy que va ser com un gangbuster. Aquest tipus de coses són ideals per a la inspiració. No són tan grans per copiar. Només perquè es puguin enumerar 25 bandes que es van descobrir a MySpace no vol dir que haguessis d'esperar que li succeís, i només perquè la banda Y acabés sent perfilada a la televisió per la seva idea de màrqueting no vol dir que es pugui repetir el seu pla amb la mateix resultat.
No hi ha cap llibre de regles sobre com tenir èxit amb la vostra música i l'èxit passat no és indicatiu del que funcionarà en el futur. És millor que apreneu del que han fet altres, sinó que també fa un camí cap als vostres objectius musicals. No permetis que ningú et vengui la idea que saben repetir aquest tipus d'èxits anteriors: vigileu a la gent de relacions públiques i altres que vulguin pagar-los per mostrar-vos com fer-ho (insereix la banda favorita).
Una etiqueta discogràfica pot ajudar-vos
Com que la indústria de la música està en flux, hi ha molta gent que promociona els extrems, com la idea que les etiquetes de discos no tenen res per oferir músics, període. Encara que hi ha més eines i avenços que mai per a un músic per estrenar la seva pròpia música i gestionar la seva pròpia carrera, això no vol dir que sigui l'elecció correcta a tot el món. No totes les etiquetes de disc s'executen amb espurneigs que volen robar els vostres diners. La gran majoria de les etiquetes estan dirigides pels amants de la música que volen assegurar-se que les persones escolten les seves cançons i que s'encarreguin d'algunes de les coses que poden ser difícils de fer per tu mateix.
Alguns músics realment els agrada tenir cura del negoci de les seves carreres, i realment tenen un talent per a això. Uns altres simplement volen poder centrar-se en la part creativa. Aquí és on un segell discogràfic pot ajudar. Les etiquetes també aporten una gran quantitat de coneixements sobre el negoci, els contactes triguen molts anys a créixer i un pressupost que potser no pugui canviar-se per tu mateix. La ruta del bricolatge és perfecta per a alguns músics. La idea que és per a tothom és absurd. Cal filtrar el soroll de fons i decidir quina ruta és la vostra. Aquests articles poden ajudar a ponderar algunes de les vostres opcions:
- Principals avantatges i avantatges de la marca
- Indie Label Deal Pros i Contres
- Àlbums d'autoaprenentatge: Pros i Contres
La qüestió bàsica encara
Avui, hi ha molta atenció en aquesta aplicació i aquesta aplicació o aquesta eina de xarxes socials o l'altra per als músics. Aquestes coses poden tenir un lloc, però són secundàries al bàsic. L'escriptura de bones cançons i espectacles de joc segueix sent la base de qualsevol bona carrera musical. Pots fer-ho a la música sense el programari especial o això, això i l'altre, però no pots fer-ho sense la música i els espectacles. Almenys no per molt de temps.
A més, ningú no ha dit mai: "No sóc això a la música, però, m'agrada molt els pensaments d'aquest grup sobre les xarxes socials i la promoció musical . Quan estiguin jugant?" Ara bé, això no vol dir que no hauríeu d'educar-vos sobre els problemes que afronta la indústria o que no us heu d'involucrar activament a configurar la direcció que hauria d'assumir la indústria escollida. És a dir, però, que una bona cançó és més poderosa que un bloc, un comentari de bloc, un titular, un nou programa de programari o un nou lloc web de xarxes socials. Si ets músic, la teva prioritat hauria de ser la teva música, cada vegada. Per a això ....
Les xarxes socials no van a estalviar la teva vida musical
Les xarxes socials poden ser una eina pràctica per connectar amb els vostres fans i mantenir-los a bord i interessats. També pot ser una enorme distracció si no li donen el lloc adequat a la llista de prioritats. Ara, sé que podeu pensar en molts músics que han rebut alguna cosa en un lloc de xarxes socials. Seguiu, vegeu quants podeu llistar ... bé, ara, quin percentatge del nombre total de músics que hi ha a la xarxa representa la vostra llista? Exactament.
No oblidi les altres parts de la vostra carrera musical a favor d'estar actiu en llocs de xarxes socials. Sempre. A més, no paguis a ningú per "ensenyar-te" a utilitzar efectivament els llocs de xarxes socials. No hi ha fórmula màgica. Cap. La millor manera de tenir èxit en aquests llocs és ser tu mateix i esbrinar què et sembla bé. No necessiteu pagar a algú perquè us expliqui com s'ha fet, per molt que algú us pugui dir que ho feu. No és la ciència de coets. Només has d'entrar. Ho aconseguiràs. Si necessiteu alguns consells sobre què funciona i què no, hi ha més recursos lliures dedicats a oferir consells sobre aquest tipus de coses del que podria esperar llegir durant tota la seva vida útil. Vegeu, fins i tot tinc alguns:
Fer una vida en música és possible
Anem a acabar amb una nota positiva. No tothom treballa en la música veurà una vida de piscines i estrelles de cinema, però guanyar-se la vida a la música no és tan boja com la mare podria dir-vos que és. Des de les etiquetes a la distribució fins a la promoció per fer la reserva a la fabricació i més, hi ha molts treballs relacionats amb la música que us permeten pagar les factures. La paciència i el treball dur són imprescindibles, però podeu arribar-hi. Alguna informació sobre guanyar diners a la indústria musical segueix: