El petit model es pot fer amb paper, argila o cera o un altre material per tal de proporcionar una visualització del que seria l'escultura o el projecte real quan es fabriqués o construïa.
Una maqueta no és només una manera perquè l'artista realitzi la seva visió per al treball acabat, però pot ajudar a estalviar diners en materials i temps de producció. Els pintors freqüentment utilitzen un modelatge previ al treball similar, en forma d'esbossos; una maquette és la versió tridimensional. El
Maquettes i escultures encarregades
Els usos pràctics de les maquetes són més evidents quan intervé una obra d'escultura comissionada. Si es planifica una escultura particularment gran o costosa, fer servir una màquina pot ajudar a mostrar com una peça s'adaptarà al seu possible espai de visualització i permetre que la persona o el grup encarreguin el treball per obtenir una visió tridimensional del que paguen . També estalvia diners en materials, en lloc de construir alguna cosa gran i costosa per a un client
Les maquetes sovint s'utilitzen per a competicions i exposicions, a més, quan es construeix un model a gran escala no és pràctic ni impossible. I no només els escultors que els utilitzen com a eines de visualització; Les maquetes també són creades per estudiants d'arquitectura, ja que intenten representar els seus projectes abans de la construcció.
Maquettes com objectes de visualització
Hi ha diversos museus que tenen col·leccions de maquetes, inclòs el Museu dei Bozzetti a Itàlia.
En italià, les maquetes es coneixen com "bozzetti", que es tradueix en "esbós". El museu descriu la seva col·lecció de maquettes o bozzetti com les històries úniques del procés creatiu que condueix a una escultura acabada.
Alguns artistes són coneguts tant per les seves maquettes o per les seves bozzetti com per les seves obres esculpidas acabades. L'escultor i l'arquitecte Gian Lorenzo Bernini va utilitzar la cera i la terracota al forn per crear les seves maquetes, que van ser objecte d'una exposició del 2012 al Metropolitan Museum of Art de Nova York. L'exposició va estudiar els processos de les famoses escultures de Bernini i va descobrir que Els treballs pràctics sovint eren significativament diferents de les escultures acabades.
Maquettes com obres d'art separades
De vegades, la maqueta d'un treball acabat esdevé una obra d'art per dret propi. Per exemple, l'escultor Lynn Chadwick va treballar en ferro i bronze, dos materials que poden ser difícils de modelar i costosos d'utilitzar en grans quantitats. A efectes pràctics, Chadwick va fer diverses maquetes de les seves peces abans de les escultures acabades. Com les maquetes d'altres artistes, de vegades els models mostren un treball en progrés.
Per exemple, quan es veuen junts, les maquetes de l' ull interior de Chadwick , una escultura massissa de ferro de més de sis peus d'alt, mostren l'evolució de la peça al llarg del temps, ja que Chadwick va afegir nous elements a cadascun d'ells. Almenys una d'aquestes màquines va ser la de la col·lecció privada de Nelson Rockefeller.